中新網(wǎng)北京10月4日電 (記者 高凱)王蓉蓉、李宏圖、遲小秋、朱強(qiáng)、包飛、楊少彭、張建峰、張馨月、常秋月、譚正巖、郭偉、翟墨、竇曉璇、康靜、方旭、黃柏雪、梅慶陽、孫震、朱虹、鄭瀟、陳張霞等梨園名家和新秀，《黨的女兒》《赤壁》《宋家姐妹》《郭琇洗堂》《正考父》《李大釗》《宰相劉羅鍋》等20余段精彩選段，3日晚，戲曲作曲家朱紹玉作品專場音樂會在北京中山公園音樂堂舉行。

該場音樂會集中展現(xiàn)了被譽(yù)為“中國當(dāng)代京劇作曲第一人”的著名戲曲音樂家、國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目京劇代表性傳承人朱紹玉先生從藝60余載的豐碩創(chuàng)作成果。

從1959年只身奔赴西北，在青海省京劇團(tuán)演“墊場戲”，到如今譽(yù)滿全國，成為眾劇團(tuán)競相爭搶的戲曲音樂名家，朱紹玉為京劇事業(yè)奉獻(xiàn)了六十余載，創(chuàng)作了200多部作品，國內(nèi)新編京劇劇目一多半都由他作曲完成，先后為《夏王悲歌》《格薩爾王》《山花》《黨的女兒》《黃荊樹》《拜相記》《馬前潑水》《閻惜姣》《響九霄》《風(fēng)雨杏黃旗》《絲路花雨》《宋家姐妹》等百余部不同題材、不同風(fēng)格的戲曲劇目作曲。他創(chuàng)作的京劇音樂，打破京劇板式、句格、腔格，糅進(jìn)民歌小調(diào)、地方戲曲、通俗歌曲、曲藝音樂等素材，具有鮮明的民族特色、地域特色、時代特色，音樂旋律既遵循京劇傳統(tǒng)的規(guī)律和韻味，又符合現(xiàn)代人的審美需求，既抓住老觀眾又吸引青年人。

不僅如此，朱紹玉的跨界之作也十分耀目，他曾先后和林兆華、張繼剛、張藝謀、陳維亞、任鳴等知名導(dǎo)演合作過《宰相劉羅鍋》《赤壁》《天下歸心》《絲路長城》《下魯城》等京劇作品，這樣的成績使他當(dāng)之無愧地成為“中國當(dāng)代戲曲作曲第一人”。

“無曲不成戲”“戲以曲興，戲以曲傳”，戲曲音樂是中國戲曲極為重要的組成部分，音樂也是區(qū)分劇種的主要標(biāo)志。相比傳統(tǒng)戲曲的固定程式，現(xiàn)代戲的創(chuàng)作更需要把握好分寸，無論是唱腔還是音樂，都要服務(wù)于劇情和人物，讓觀眾接受并喜歡。

朱紹玉說，“首先，戲曲創(chuàng)作要保留自身劇種特色。在創(chuàng)作時，必須遵循藝術(shù)傳統(tǒng)，把傳統(tǒng)戲曲中經(jīng)典的聲腔挖掘保留下來，這就是我們所說的‘守正’。其次，戲曲創(chuàng)作要了解新時代的觀眾需求，符合時代審美。讓作品‘留得住，傳得開’是我們戲曲人共同的追求。推動戲曲創(chuàng)新必須有章法、有尺度。在做一些新嘗試的時候，并不是隨意搭配融合，而是根據(jù)時代特征找到最適合的那個。中國戲曲是全人類的文化瑰寶，在創(chuàng)作時，必須勇?lián)鷷r代使命，做傳統(tǒng)文化的傳承者、推廣者。作為一個戲曲音樂人，只有從每部作品的劇本立意出發(fā)，既保留京劇唱腔原有的韻律，又根據(jù)人物的特定環(huán)境和獨特情感有意識地挖掘、尋找作品的特點、亮點，并由此賦予每部戲曲更豐富的音樂語言，才能創(chuàng)作出既有高品位又雅俗共賞的作品。希望通過這場音樂會能夠再次喚起業(yè)內(nèi)外對戲曲音樂的關(guān)注，將傳統(tǒng)文化、國粹藝術(shù)更廣泛的傳播，更原汁原味的傳承下去。”(完)