中國藝術(shù)家陳光輝于2017年12月22日在摩洛哥當(dāng)代藝術(shù)中心舉辦名為“混合的非洲”的個人藝術(shù)作品展。

“混合的非洲”與其說是一個藝術(shù)作品展，不如說是一個以陶瓷材料和陶瓷文化為載體的混合的裝置展。陳光輝以東方的視角和陶瓷的語言創(chuàng)作，以整個美術(shù)館的空間去模擬和想象作為一種游牧和飄移的北非摩洛哥陶瓷文化，同時還混合著各種阿拉伯、歐洲、亞洲、伯伯爾、以及摩爾文化和非洲文化等。作品分三個章節(jié)，其中主展廳的大型裝置作品動用了大量的工業(yè)陶瓷碎塊，一部分經(jīng)過藝術(shù)家的重新燒成后，鋪滿整個大廳，以支撐藝術(shù)家創(chuàng)作的巨大的懸在空中的藍(lán)色物體。這件藍(lán)色物體與展廳后方墻上的小型作品形成了視覺上的對比與聯(lián)系，物體從形象上看既有非洲的形象，又像是石頭，尤其是漂浮著的藍(lán)色物體，仔細(xì)看下面還有隱約的根須出來，顯示出它的生命特征。而看似不大的墻上的非洲石頭則充滿了物體原始的能量，這些隱喻呼應(yīng)著墻上陶瓷作品是用非洲材料過燒后形成的一種另類自然。

分布在兩個小展廳中的作品構(gòu)成了作品的第二章和第三章：“Zellige”和“非洲-亞洲”。“Zellige”即摩洛哥特有的伊斯蘭陶瓷馬賽克，這也是藝術(shù)家在摩洛哥展覽期間對摩洛哥陶瓷研究的重點。“Zellige”的精華之處在于這種方式把摩爾人的制陶技術(shù)、伯伯爾人的幾何抽象、匠人的手工制作與伊斯蘭建筑文化完美地結(jié)合在一起，成為燦爛的伊斯蘭建筑畫面中的主要組成部分。藝術(shù)家把“Zellige”的年代感傳達(dá)進(jìn)自己的作品中，試圖尋找在工業(yè)化的背景下，這些可以與人類互動并能寄托情感的建筑空間，如何在工業(yè)化冰冷的空間中帶出有時間感的夕陽的溫暖。

藝術(shù)家在“非洲-亞洲”部分動用了自身的視角去與非洲互動，與其說是亞洲和非洲，不如說是藝術(shù)家個人的東方瓷與摩洛哥純自然的原始紅陶的互動。

阿西拉當(dāng)代藝術(shù)中心坐落在美麗的大西洋海岸上，是摩洛哥文化部藝術(shù)基金會重要的當(dāng)代藝術(shù)中心，設(shè)在藝術(shù)之城——阿西拉。展覽策展人、同時也是摩洛哥重要的畫家阿拉姆在開幕式上除了盛贊陳光輝的展覽“不僅為摩洛哥陶瓷引入了當(dāng)代藝術(shù)混合的多元信息，而且在表達(dá)上也打破了藝術(shù)與藝術(shù)品的邊界;不僅用歷史、能量、陶瓷文化等多元視角表達(dá)非洲，還把中國文化和當(dāng)代藝術(shù)與摩洛哥的現(xiàn)實結(jié)合在一起”。這種混合能量是阿西拉當(dāng)代藝術(shù)中心為陳光輝舉辦個展的主要原因。

陳光輝來自上海美術(shù)學(xué)院，同時也是聯(lián)合國教科文組織世界陶瓷學(xué)會的會員。展覽吸引了摩洛哥眾多媒體的關(guān)注，摩洛哥國家電視一臺、電視二臺，以及國家報紙都進(jìn)行了專訪和報道。

責(zé)任編輯：鄭思明