電影《風(fēng)語(yǔ)咒》海報(bào) 資料圖片

　　暑期檔的動(dòng)畫(huà)電影市場(chǎng)，可謂波瀾不驚，一片疲態(tài)。被寄予厚望的《風(fēng)語(yǔ)咒》上映一周，票房勉強(qiáng)過(guò)億，口碑兩極分化，爆款夢(mèng)碎的現(xiàn)實(shí)令人唏噓不已。不只是暑期檔，近一年動(dòng)畫(huà)電影市場(chǎng)一直處于低迷狀態(tài)。年初，IP續(xù)作《熊出沒(méi)·變形記》雖累積6億元票房，但氣勢(shì)與口碑不復(fù)當(dāng)年之勇。斬獲柏林國(guó)際電影節(jié)最佳導(dǎo)演銀熊獎(jiǎng)的《犬之島》在中國(guó)市場(chǎng)只拿下4300多萬(wàn)元的票房。就連一貫口碑票房雙豐收的迪士尼/皮克斯合家歡類(lèi)出品也漸露疲相，《超人總動(dòng)員2》登陸中國(guó)院線(xiàn)，最終止步于3.5億元票房。在高速發(fā)展的互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代，視頻網(wǎng)站、手游等移動(dòng)端碎片化娛樂(lè)分流嚴(yán)重。超過(guò)5萬(wàn)塊的銀幕布局已經(jīng)接近市場(chǎng)上限，使電影觀(guān)眾群體本身的分化也日趨明顯。面對(duì)這種情況，動(dòng)畫(huà)電影該何去何從？或者說(shuō)，當(dāng)下的中國(guó)，我們需要什么樣的動(dòng)畫(huà)電影？

　　1、創(chuàng)作應(yīng)觀(guān)照成年觀(guān)眾

　　隨著主流觀(guān)影群體已步入成年，配合他們成長(zhǎng)的應(yīng)該是動(dòng)畫(huà)電影的成熟與完善，以成年人為目標(biāo)觀(guān)眾的動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作應(yīng)該逐漸走上動(dòng)畫(huà)電影的舞臺(tái)。目前的中國(guó)電影市場(chǎng)，00后與90后成了影院觀(guān)眾的主力。他們對(duì)動(dòng)畫(huà)有著“與生俱來(lái)”的接受習(xí)慣。憑借互聯(lián)網(wǎng)的快速發(fā)展，他們涉獵廣泛，不僅熟諳各國(guó)動(dòng)畫(huà)電影的形式風(fēng)格與創(chuàng)作規(guī)律，更是在長(zhǎng)期觀(guān)影過(guò)程中累積了清晰敏銳的鑒別力和豐富的審美經(jīng)驗(yàn)。其日趨理性的觀(guān)影需求需要更為成熟的作品來(lái)填補(bǔ)。前幾年《大圣歸來(lái)》的票房成功就是他們觀(guān)影需求的一次集中爆發(fā)，說(shuō)明具有復(fù)雜深度的角色設(shè)計(jì)之于作品的重要意義，也讓我們看到了以成年人為目標(biāo)觀(guān)眾的動(dòng)畫(huà)電影的市場(chǎng)潛力。

　　事實(shí)上，在國(guó)際范圍內(nèi)，以成年人為目標(biāo)觀(guān)眾的動(dòng)畫(huà)一直是優(yōu)秀動(dòng)畫(huà)電影的品質(zhì)擔(dān)當(dāng)者。譬如《魔術(shù)師》《鬼媽媽》《和巴什爾跳華爾茲》等，這些作品不僅能洞察人類(lèi)豐富的精神世界，還可以切入復(fù)雜深刻的社會(huì)議題。它們的形式感或許“低幼”，但它們能夠探討的內(nèi)容和觸及的思想深度與真人電影并無(wú)二致。今天的中國(guó)電影市場(chǎng)，稀缺的正是這類(lèi)作品。這也是為什么《大圣歸來(lái)》《大魚(yú)海棠》等總能在同期上映的作品中獲得更多的媒體關(guān)注，從單純的電影上映演變?yōu)橐�發(fā)社會(huì)各界熱議的文化事件的原因。這一現(xiàn)象有力地證明，動(dòng)畫(huà)電影觀(guān)眾不再滿(mǎn)足于故事幼稚、角色夸張、主題意蘊(yùn)淺顯直白，所有人物都仿佛生活在無(wú)菌世界中的常規(guī)處理，開(kāi)始嘗試尋求一種更為復(fù)雜的情感體驗(yàn)。

　　從根源上講，我們應(yīng)該厘清動(dòng)畫(huà)電影的概念。它并非低幼的代名詞，而是一種獨(dú)特的視聽(tīng)表現(xiàn)形式，因其摒棄真人表演和僭越每秒24幀的運(yùn)動(dòng)速率而在電影家族中獨(dú)具一格。除了那些刻意定位低幼群體和老少咸宜的合家歡類(lèi)訴求之外，具有一定思辨深度的創(chuàng)作在當(dāng)下應(yīng)該獲得更多的關(guān)注。

　　2、別讓民族風(fēng)格流于表面

　　曾幾何時(shí)，關(guān)于國(guó)漫崛起的論爭(zhēng)紛紛攘攘，甚囂塵上。一邊談情懷，一邊談?chuàng)��?dāng)，過(guò)多的外圍因素反倒干擾了創(chuàng)作的純粹性。對(duì)民族文化持有自信擔(dān)當(dāng)?shù)囊庾R(shí)當(dāng)然重要，但創(chuàng)作者不能以此為借口，束縛自己的創(chuàng)作思路。動(dòng)畫(huà)是一秒一秒做出來(lái)的，只要?jiǎng)?chuàng)作者足夠真誠(chéng)，對(duì)傳統(tǒng)文化了解足夠深入，潛藏在他們血液中的熱情觀(guān)眾自然能感受到。萬(wàn)籟鳴版的《大鬧天宮》中，與傳統(tǒng)民族文化符號(hào)相關(guān)的細(xì)節(jié)數(shù)不勝數(shù)，如剪紙一般靈動(dòng)飄逸的人物造型、與民間文化相輔相成的亮麗色彩、與京劇器樂(lè)節(jié)奏相得益彰的動(dòng)作起伏、與傳統(tǒng)壁畫(huà)一脈相承的團(tuán)體造型等。但這些只是表層，它最見(jiàn)功力的地方在于如何將零散的元素納入到整齊劃一的民族性審美中去，即靈活多變的奠基于平面性之上的形式美感。我們之所以感受到它那股強(qiáng)烈的中國(guó)味兒，是因?yàn)檫@種處理手法與其他中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的殊途同歸。

　　換句話(huà)說(shuō)，國(guó)漫的民族風(fēng)格正是在那些只可意會(huì)不可言傳的層面上發(fā)揮作用。觀(guān)眾對(duì)作品是混沌式的整體感知，創(chuàng)作者卻需要恰到好處地經(jīng)營(yíng)每一個(gè)細(xì)節(jié)及相互之間的關(guān)系。如果吃不透這一點(diǎn)，則只能停留于表面文章。像《大魚(yú)海棠》從創(chuàng)作之初就背著國(guó)漫崛起的重負(fù)，個(gè)別細(xì)節(jié)不可謂不精彩，但整體卻在宮崎駿式的空靈和中國(guó)式的平面感之間糾結(jié)游走，只落得個(gè)差強(qiáng)人意的結(jié)果。至于最近上映的《風(fēng)語(yǔ)咒》，同樣被媒體譽(yù)為國(guó)漫崛起之希望，但其游戲CG感的整體畫(huà)風(fēng)與審美基質(zhì)與我們熟知的國(guó)漫氣質(zhì)相去甚遠(yuǎn)，令抱著去看國(guó)漫大片心情走進(jìn)電影院的觀(guān)眾大呼失望，票房失意自然而然。事實(shí)上，如果不刻意打造所謂國(guó)漫神話(huà)形象的話(huà)，《風(fēng)語(yǔ)咒》至少在技術(shù)品質(zhì)上可圈可點(diǎn)。強(qiáng)行戴上國(guó)漫的帽子，于創(chuàng)作上不僅會(huì)縮手縮腳，營(yíng)銷(xiāo)上也會(huì)誤導(dǎo)觀(guān)眾。

　　3、創(chuàng)新是成功的必經(jīng)之路

　　當(dāng)下的動(dòng)畫(huà)電影面臨一個(gè)殘酷的現(xiàn)實(shí)——觀(guān)眾“喜新厭舊”的速度超過(guò)了從業(yè)者的創(chuàng)新速度。一味抱殘守缺，守著一個(gè)過(guò)氣IP一魚(yú)三吃，或用幾個(gè)中國(guó)風(fēng)符號(hào)，造幾個(gè)怪獸，弄幾個(gè)山崩地裂的特效就能拯救世界的老套模式愈發(fā)行不通了。即使頗具創(chuàng)新意識(shí)的迪士尼/皮克斯，那一波波的《×××總動(dòng)員》，觀(guān)眾看多了也難免膩味，《超人總動(dòng)員2》票房疲軟即是證明。

　　創(chuàng)新不一定非要徹底推倒重來(lái)，只需要跳出既定思維模式，在尊重傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上有一些創(chuàng)造性發(fā)揮，用當(dāng)代思維和當(dāng)代視點(diǎn)重新解讀傳統(tǒng)材料也能給人帶來(lái)驚喜。如果能在更寬泛的語(yǔ)境中尋求文化碰撞，在輕松娛樂(lè)中實(shí)現(xiàn)思想交流，就會(huì)給人耳目一新的感受。比如，雖然遵循的仍是合家歡式的老框架，卻在魔幻現(xiàn)實(shí)主義的表達(dá)中雜糅美國(guó)有關(guān)家庭的價(jià)值理念和拉丁美洲文化對(duì)于生死的看法的《尋夢(mèng)環(huán)游記》，口碑票房雙豐收便是例證。再比如，《大圣歸來(lái)》中大圣的角色設(shè)定——不再無(wú)所不能，不帶神圣光環(huán)，頗具憂(yōu)郁氣質(zhì)和草根特質(zhì)，像我們尋常百姓那樣時(shí)時(shí)刻刻困擾于現(xiàn)實(shí)世界與精神自由沖突中，就充分體現(xiàn)了創(chuàng)新意識(shí)。因?yàn)橛^(guān)眾看大圣在銀幕上搏命，仿佛感受著自己在現(xiàn)實(shí)生活中的奮斗一般。創(chuàng)作者對(duì)傳統(tǒng)西游人物的當(dāng)代闡釋和全新建構(gòu)，幫助觀(guān)眾完成了影像敘事中尤為關(guān)鍵的角色認(rèn)同。

　　有時(shí)候，創(chuàng)新更多的是一種四兩撥千斤式的智取。放眼世界動(dòng)畫(huà)電影市場(chǎng)，類(lèi)型融合也是不錯(cuò)的創(chuàng)新思路。《海洋奇緣》將動(dòng)畫(huà)與音樂(lè)歌舞劇傳統(tǒng)結(jié)合起來(lái)；《神偷奶爸》系列巧妙納入科幻元素；《蘭戈》將動(dòng)畫(huà)與西部片元素融為一體；《僵尸新娘》則將驚悚題材與動(dòng)畫(huà)嫁接起來(lái)，均取得了令人滿(mǎn)意的結(jié)果，這些都可以成為我們的借鑒。

　　此外，抖音、快手等短視頻對(duì)觀(guān)眾的分流也從側(cè)面刺激了我們對(duì)于動(dòng)畫(huà)電影創(chuàng)作的思考。碎片化短視頻提供即時(shí)、輕快、沒(méi)有門(mén)檻的娛樂(lè)體驗(yàn)，但這種轉(zhuǎn)瞬即逝的體驗(yàn)也會(huì)加深和累積用戶(hù)的無(wú)力感與缺失成就的感覺(jué)。動(dòng)畫(huà)電影或可以此為契機(jī)，在創(chuàng)作上貼近現(xiàn)實(shí)，挖掘社交議題，將作品打造成可供話(huà)題討論、價(jià)值碰撞的互動(dòng)平臺(tái)，發(fā)揮自身的媒體聚焦作用，多為觀(guān)眾輸出視聽(tīng)語(yǔ)言嫻熟的、接地氣的、成熟的好作品。這些建議或可為現(xiàn)在正處于迷茫之中的創(chuàng)作者打開(kāi)更多的想象空間，從而找到適合他們個(gè)人也適合中國(guó)動(dòng)畫(huà)發(fā)展的全新創(chuàng)作道路。